Родина хохломы
Родиной искусства хохломской росписи ученые считают нижегородское лесное Заволжье, современный Ковернинский край, а свое название расписная и позолоченная посуда получила от торгового села Хохлома, куда изделия местных мастеров свозились на продажу.
Искусство хохломы в своих истоках связано с нижегородскими ремеслами XVII столетия – токарно-посудным делом, иконописью, изготовлением церковной утвари, где применялась техника имитации позолоты на дереве.
Во многих сёлах и деревнях Ковернинского района, с древних времён, сохранились основы промысла и умение по особому расписывать деревянную утварь передавалось по наследству.
Активно был развит ложкарный промысел и другие, связанные с изготовлением красивой, долговечной деревянной посуды.
Колхозная хохлома
Среди других деревень Ковернинского района, были хорошие художники и в деревне Сухоноска.
Не просто складывалась судьба промысла. Колхоз, а ныне племзавод. им. Ленина претерпел множество перемен, взлётов и падений. Но мастерские основанной когда-то артели сохранили. Опытные художники передали опыт молодым.
В 1970 г. в колхозе им. Ленина Ковернинского района были устроены небольшие «красильни» (художественные мастерские), ныне преобразованные в современный цех со всем необходимым оборудованием для выпуска изделий с хохломской росписью.
В хозяйстве, под руководством, в то время, героя Социалистического Труда Михаила Григорьевича Вагина, начали заниматься лесопереработкой, построили токарный и столярный цеха, набрали группу мастеров резьбы по дереву, объединили художников в мастерской росписи.
Ведущими художниками стали: Анна Федоровна Балунова, дочь знаменитого Ф. А. Бедина; Валентина Яковлевна Курнакова, внучка художника Н. Подогова; Антонина Васильевна Разборова; Серафима Дмитриевна Кочнева; Анна Васильевна Красильникова.
Они, методом наставничества, обучали приемам хохломской росписи молодое поколение. Нужно учесть, что из-за жилья в хозяйство пришло много талантливых художников и токарей из близлежащих предприятий, выпускающих продукцию с хохломской росписью.
Сейчас при племзаводе работает цех, известный по всей России, да и за её пределами, где производят прекрасные изделия, отличающиеся качеством и красотой.
К известным мастерам прибавились молодые талантливые художники, работающие в творческой группе, которая создана в 1981 г., и расписывающие сложные выставочные и заказные вещи.
Стиль
Художественный стиль росписи формировался под влиянием орнаментов икон, рукописных книг, чеканных серебряных сосудов и драгоценных, затканных золотом тканей, сохранившихся в заволжских монастырях и старообрядческих скитах.
В новых условиях формировались яркие творческие индивидуальности. Имена Федора Бедина, братьев Анатолия и Николая Подоговых, Федора и Степана Красильниковых вошли в историю хохломы.
Изменился и стиль росписи: орнаменты с цветами, плодами и ягодами по-новому раскрывали красоту русской природы, традиционный колорит обогатился новыми оттенками, не утратив при этом своей драгоценности.
Ассортимент
Ассортимент выпускаемой продукции с хохломской росписью насчитывает свыше 100 наименований, и постоянно разрабатываются новые виды. Это поставки, бочата, резные ковши, многопредметные столовые наборы: для меда, блинов и пельменей. Особую группу предметов составляют декоративные панно и напольные вазы.
Все изделия, выпускаемые в художественном цехе, утверждены художественно-экспертным советом по народному искусству Министерства культуры Нижегородской области и отнесены к изделиям народных художественных промыслов с 20 апреля 1994 г.
Хохломские художники — это виртуозы своего дела. Руками мастеров с необыкновенной уверенностью и четкостью создаются узоры «травка», «кудрина», «под фон» и многие другие. Всего несколько минут нужно художнику, чтобы создать основу орнамента, вокруг которого наносится узор.
У мастеров художественного цеха сложился свой особый стиль росписи, свое направление — это травно-ягодное письмо. Все элементы росписи берутся из природы и отражают красоту края.