Скопинская керамика

Скопинскую керамику смело можно назвать феноменом: удивительные образы, необычная техника исполнения

Сложившиеся традиции искусства керамики имеет один из известных гончарных промыслов России, который находится в г. Скопине Рязанской области. 

История

Город Скопин и окрестности издавна славился своей гончарной глиной. Глиняная посуда в местах, где позднее появился город Скопин, изготавливалась еще во времена Киевской Руси. 

Первые письменные источники о гончарном промысле относятся к 1640 году. В этом году в переписи населения появилось первое имя Скопинского гончара — Демка Киреев, сын Бердников.

Скопинский гончарный промысел развивался, как и многие другие в России, производя гончарную посуду для крестьянского быта, печные трубы, кирпич, черепицу.

Простую гончарную глину использовали здесь для изготовления всевозможной бытовой посуды — кувшинов, крынок, мисок. Гончары уделяли особое внимание форме изделий, а для украшения применяли штампики, лепную оборку края.

Одновременно с изготовлением посуды делали игрушки: фигурки коней, птичек-свистулек, всадников, которые имели лаконичную формы, без деталировки и отделки.

До середины XIX в. глазури здесь не применяли, а делали обычные черные («синюшки») и обварные горшки. С освоением цветного глазурования скопинские изделия стали значительно более яркими, декоративными. 

С середины XIXв. в Скопине получило широкое распространение производство декоративных покрытых глазурью сосудов.

Производство было основано в 1860-х гг. крестьянами братьями Оводовыми. Начал складываться необычный характер вещей, по которому изделия Скопина стали заметно отличаться от продукции других гончарных центров.

Скопинские гончары стали проявлять не виданную ранее в России фантазию. Вместо грубых горшков, они стали делать изящные изделия, создавая сказочные образы. Возникло производство глазурованных фигурных сосудов и подсвечников.

 Один из крупнейших русских искусствоведов А. Салтыков  так оценивал изделия Скопинских мастеров конца XIX–начало XX веков:

Ничего равного этим произведениям русского народного искусства мы не видим среди скульптурных, посудных изделий других народов

В городе существовал целый «гончарный конец», а жителей города называли «скопинскими свистушниками». 

Во время Первой мировой войны и в 1920-е годы производство приостановилось.

С 1934 года производство снова возродилось на Скопинской фабрике художественных изделий. В 1969 году на базе артели «Керамик» была создана Скопинская фабрика художественной керамики, сейчас — ЗАО «Скопинская художественная керамика» и ЗАО «Скопинский сувенир».

Изготовление

Детали керамики формируются на ручном станке, затем соединяются жидкой глиной и украшаются рельефным и вдавленным орнаментом, тёмно-коричневой глазурью с добавлением окиси марганца, ярко-зелёной с окисью меди, густо-жёлтой с окисью железа и реже синей кобальтовой. При обжиге крупинки глазури плавятся неравномерно, живописно растекаясь.

Темные тона образуются в местах, где краска легла более глубоким слоем. Для создания изделия более широкой цветовой гаммы изделия покрывают в несколько слоев. В выразительности ско-пинской керамики цвет играет важную роль.

Изделия представляют собой кувшины, подсвечники, квасники, кумганы, оправы для каминных часов и декоративную скульптуру малых форм (драконы, кентавры, сказочные львы, фигуры рыб, птиц и домашних животных). Особым был образ птицы Скопы, от имени которой и произошло название города.

Особенности

Для скопинской керамики характерны сложные силуэты, обусловленные соединением форм посуды с фигурами реальных или сказочных существ.

 Отличие состояло в том, что сосуды изготовляли ручной лепкой как своеобразные скульптуры. Сосуды дополнялись лепными фигурками птиц и рыб. полуфантастических животных. В некоторых изделиях фигуры птиц или животных превращались в сосуд,  в котором могли переплестись несколько фигур.

Украшенные фигурными налепами, процарапанными или наштампованными орнаментами сосуды представляют  собой фантастические сооружения, вызывающее удивление.

Мастера овладели разной техникой исполнения —гончарством, ручной лепкой, литьём в гипсовые формы с ручной доработкой, способом полусухого прессования. 

Перед обжигом все изделия покрываются порошком свинцовой цветной глазури, который, растекаясь по изделию, образует стекловидный слой желтого, зеленого или коричневого цвета, обладающий множеством оттенков и переливов.

Скопинские гончары освоили технологию приготовления глазури разных цветов: зелёного, коричневого, жёлтого.

Образы

Первыми авторами замечательных скопинских образов были не профессиональные художники, а простые гончары, зачастую неграмотные и неуважительно называемые в родном городе «горшкошлёпами».

Скопинский промысел всегда отличался широким ассортиментом изделий, особо смелой фантазией, исключительностью пластических решений, оригинальными конструкциями сосудов, подсвечников, скульптур.

Такое творчество иначе, как феноменом и не назовёшь и непонятным в нём было всё: происхождение необычных образов, особенности их трактовки, профессионализм, с каким простые ремесленники за короткое время смогли создать удивительно самобытную и высокоразвитую художественную систему.

Характерен облик Полканов, львов, драконов, хищных птиц,   птицы скопа, сказочных сирен и алконоста.

Но среди скульптурных фигур на скопинской керамике крайне редко встречается изображение человека. 

В изделиях Скопинского промысла всегда чувствуется пытливый характер мастера-экспериментатора, часто изобретавшего новые формы, способы декорирования и обжига, порой заимствуя их из других ремёсел.

В наше время

Скопинский промысел практически  единственный в России, где сохранена технология изготовления изделий ещё XIX в.  Осталась гончарная основа изделий, первичный обжиг, вторичный обжиг, декор по сырой глине, который уже практически нигде не делается, традиционные сосуды фигурного плана.

Современные работы скопинских мастеров керамики продолжают традицию создания оригинальной фигурной посуды, превратившейся в декоративную скульптуру. Хотя среди изделий появились подсвечники, делаются старинного типа кумганы, предпринимаются попытки закрепить вещи несложного, более лаконичного объёма (сосуды в виде рыб, льва, птицы-скопы), тенденция усложнённого решения остаётся господствующей.

Однако керамисты Скопина не идут по пути повторения изделий прошлого. Они ищут новые решения. Их самые смелые поиски осуществляются при создании уникальных авторских работ, которые художники лепят вручную. 

Расширяется палитра цветных глазурей: кроме коричневой используют зелёную, жёлтую. Отрабатывается технология, дающая матовую поверхность глазури, что позволяет активнее показать скульптурность работ, их пластические особенности.

Фабрика «Скопинская художественная керамика»

В городе Скопин, рязанской области, работает Фабрика скопинской художественной керамики. ЗАО «Скопинская художественная керамика» было создано на базе артели «Керамик», включавшую в себя около 50-ти гончарных мастерских.

Готовая продукция ЗАО «Скопинский сувенир» представляет собой майоликовые керамические изделия, а именно, посуду для хранения и приготовления пищевых продуктов, а так же декоративные кашпо с поддонами, вазы, сувениры, шамотные экстерьерные скульптуры. 

Для производства используются экологически чистые сырьевые материалы, продукция сертифицирована.

Скопа — симвод

Название города и промысла происходит от образа птицы Скопа — «речной орёл», «птица-рыболов».

В современном русском языке «скопа» означает хищную птицу), из отряда соколообразные, которая охотится преимущественно на рыб и другую водную живность.

Известно, что в эпоху язычества, сокол был солнечным символом. И у славянских народов он был одним из древнейших и популярнейших тотемов, причём сохранившихся и до христианских времён.

Признание

В 1900 г. скопинская керамика была представлена на выставке в Париже. В 1902 и 1913 гг. изделия экспонировались на кустарных выставках и были неоднократно отмечены наградами.

Теперь скопинская керамика представлена более чем в 40 музеях страны. Там собраны коллекции скопинских работ конца XIX–нач. XX вв.

Скопинская керамика представлена более чем в 40 музеях России, в т.ч: в Музее керамики Московской области, в Историческом музее Москвы, в Русском и Этнографическом музеях Санкт-Петербурга.

Привлечь внимание

Сохранились сведения, что сначала мастера выполняли единичные фигурные предметы — льва, птицу, шар, самовар и так далее и ставили такую вещь на столбе у ворот своего дома, как украшение и в знак того, что здесь живет незаурядный мастер.

При этом соревновались в сложности и фантастичности работ. Потом стали выставлять такие диковинные фигуры и скульптурные кувшины на ярмарке перед своим обычным товаром, для привлечения к нему внимания покупателей.

Отличить от подделок

Тут можно особо не волноваться. Скопинскую керамику подделать практически не возможно. Непрофессионал просто не сможет выполнить работу, к тому же нужно специальное оборудование. 

На изделиях Скопинской фабрики стоит фирменное клеймо или бумажная наклейка — сертификат, с указанием производителя, названия изделия и остальной необходимой информацией.

На изделия ручной работы наклеивается круглая блестящая наклейка со словами «ручная работа».